Né en 1994, le musicien américain Corey Worley débute ses études d'alto avec Elias Goldstein. En 2018, il obtient une double licence en alto et en psychologie au Oberlin College and Conservatory dans la classe de Peter Slowik. Il intègre par la suite le Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris dans la classe de Pierre-Henri Xuereb et Louis Fima en 2018. Passionné par la musique de chambre et par la musique contemporaine, il s'est produit avec l’International Contemporary Ensemble (Ojai Music Festival), avec les musiciens de l’Ensemble intercontemporain, ainsi qu'en duo avec Dimitri Ashkenazy. Avec le « Trio Ligatura », dont il est le co-fondateur, il s'est produit avec cette formation au Kennedy Center, au Dannenberg Honors Recital, ainsi qu'à 104.9 WCLV. Il continue de se perfectionner en intégrant des académies d'été telles que la Lucerne Festival Academy, le Conservatoire Américain de Fontainebleau, le National Arts Center YAP, ou encore le Talis Music Festival, ce qui l'a amené à recevoir les conseils de Jean Sulem (Domaine Forget), Heidi Castleman (Sejong Music Festival), Garth Knox, du Quatuor Emerson, du Juilliard String Quartet, et du Quatuor Cavani. En dehors de ses activités de concertiste, il travaille pour la American Viola Society et poursuit ses travaux de recherche en psychologie avec Dr. Noa Kageyama (psychologue musicale à Juilliard) et Dr. Jeffrey Huber (ancien entraîneur olympique de l'équipe américaine de plongée).


Musicien au parcours riche et varié, Clément Batrel-Genin, alto est titulaire d’une Licence d’alto et d’un prix de Polyphonie de la Renaissance au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Il débute son apprentissage au sein des conservatoires de Montreuil et de Saint-Maur-des- Fossés, dans les classes de violon et d’alto. Également passionné par les disciplines d’érudition, il se consacre parallèlement à l’écriture, à l’orchestration et à la direction d’orchestre. En 2013 il est admis au CNSMDP dans la classe d’alto de Jean Sulem, et il intègre l’année suivante les classes d’écriture et d’analyse supérieure. Il a pu bénéficier de l’enseignement des plus grandes personnalités musicales comme Nobuko Imai, Atar Arad, Wieland Kuijken ou les membres des quatuors Alban Berg et Ysaÿe, et a été sélectionné pour devenir membre de prestigieux projets tels que la Seiji Ozawa International Academy ou le Gustav Mahler Jugendorchester. Membre du quatuor Onslow avec lequel il mène une intense carrière de musique de chambre en France et en Europe, il a également joué dans les plus prestigieuses salles du monde comme la Philharmonie de Paris, le Musikverein de Vienne, le Victoria Hall de Genève ou le Severance Hall de Cleveland.

 


Jeune altiste toulousaine, Helline Boulet débute son apprentissage de l'alto auprès de Louis Merlet au CRR de Toulouse, où elle obtient parallèlement un DEM de Formation Musicale. Helline poursuit ses études en 2010 au CRR de Paris dans les classes de Louis Fima et Françoise Gnéri où elle obtient son DEM d'Alto. Elle termine cette année ses études de Master au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, après y être entrée en 2013 dans la classe de Pierre-Henri Xuereb et son assistant Louis Fima. Au cours de cette scolarité, elle a pu profiter en 2016/2017, d'un Erasmus à la Norwegian Academy of Music d'Oslo, dans la classe de Morten Carlsen.

Passionnée de musique de chambre, elle aborde tous les types de répertoire en quatuor avec piano, quatuor à cordes, trio flûte, alto et harpe, trio à cordes, sonate, sextuors, septuors...Elle bénéficie de master-classes auprès d'Antoine Tamestit, Hariolf Schlichtig, Bruno Giuranna, Atar Arad, Wolfgang Klos, ainsi que de cours d'interprétation au sein des académies de Cervo et du Festival Pablo Casals avec Jean Sulem, Bruno Pasquier et des cours de musique de chambre avec Petr Prause (Talich Quartet), Lars Anders Tomter, François Salque, Valérie Aimard, Michel Michalakakos, Michel Strauss, Michel Moragues, Làszlo Hadady ... Helline a eu l'opportunité de partir en tournée pour le Festival d'Hardanger en Norvège en juin 2017 avec l'Ensemble Allegria (Jeune Orchestre de Chambre professionnel basé à Oslo). Elle est aussi Lauréate du Concours de Cordes d'Epernay en 2013.

Helline est professeur d'alto au Conservatoire de Mitry-Mory. Elle joue un instrument d'Etienne Vatelot de 1988


Musicienne passionnée, Miléna Mouton tient à partager son plaisir de la  musique le plus largement possible  et dans des cadres différents. Elle a par exemple participé à l'inauguration de l’auditorium de Radio France avec les musiciens de l’Orchestre national de France sous la direction Sofi Jeannin. Elle investit aussi d’autres lieux de concert plus insolites. Elle s'est ainsi produite Place des Petits Pères à Paris, à la nef du musée d'Orsay, mais aussi à Londres et à Shanghai avec la troupe Opéra e mobile qui propose des opéras en plein air. Très engagée dans la musique contemporaine, elle a participé à la création de deux quatuors à cordes, commandés par Proquartet. Lors de master-class, elle a eu la chance de rencontrer et de travailler  avec les compositeurs Philippe Hersant et Antony Girard. Dans une même lancée, elle a préparé des concerts autour de Berio et Crumb avec le trio Salzedo (Pauline Bartissol, Frédérique Cambreling, Marine Perez) et a participé  à des essais acoustiques à l’Ircam. D'autres projets d’orchestre l'ont amenée à travailler avec Anne-Estelle Médouze, Julien Leroy, Marc-Olivier Dupin, Julien Masmondet… En tant que chambriste, elle joue dans différentes formations et a entre autres suivi l’enseignement du quatuor Voce pendant 2 ans dans le cadre de Proquartet. A l’occasion de master-class ou académies d'été, elle a notamment reçu les conseils de musiciens comme Shlomo  Mintz, Geneviève Strosser, Françoise Gnieri ou Jasser Haj Youssef avec lequel elle s'est produite lors de concert de clôture du festival Métis à la Basilique de Saint-Denis. Actuellement, elle poursuit ses études au Pôle d’Enseignement Supérieur de la Musique Seine-Saint-Denis Ile-de-France dans la classe de Fabienne Stadelmann et de Bruno Pasquier en vue de l’obtention du DNSPM et d’une licence de musicologie.


Née le 5 octobre 1998, Lisanne Schick prend des cours de danse dès 4 ans, puis elle commence l’alto à 6 ans chez Tina Strinning au conservatoire de Lausanne. Elle a fait partie des Ministrings où un quatuor s’est formé: l’ensemble Krysalid. Coaché par Tina Strinning et Magali Bourquin, Krysalid a remporté trois 1ers prix avec mention au Concours Suisse de Musique pour la jeunesse. En 2012 et 2014 Lisanne a obtenu un 1er prix en solo et un prix Suisa pour l’interprétation d’une oeuvre Suisse qu’elle a composé. En 2014, Lisanne obtient sont Certificat avec félicitations à l’alto et elle quitte la structure musique-école pour entrer au gymnase Auguste-Piccard en classes spéciales. Dès 2014, elle est élève pré-HEM chez Noémie Bialobroda. Lisanne fait partie de l’orchestre des jeunes du conservatoire de Lausanne et en Allemagne: de Bachs Erben (orchestre baroque) et du Bundesjugendorchester. Elle vient d'entrer au CNSM de Paris. 


Axelle Tahiri commence l’alto à l’âge de 6 ans au conservatoire communal de Dourdan( 91). C’est grâce à l’essor et l’investissement pour les jeunes  de cette petite structure que le loisir s transforme vite en passion. Elle entre au CRR de St Maur-des-Fossés en septembre 2012, où elle a alors la possibilité de travailler avec Alain Tressallet ;  y obtient son D.E.M à l’unanimité en juin 2014. Pendant ce temps, en participant à divers stages et Académies, elle a l’opportunité de travailler avec Marie-Christine Witterkoër et Françoise Gneri et plus tard, avec Hartmut Rhodes et le quatuor Talish Elle entre ensuite au CRR de Paris, pour travailler avec Fabrice Leroux (2014-2015) puis chez Françoise Gneri (2015-2016), puis est admise au CNSMD de lyon (septembre 2016).Elle entre ensuite au CRR de Paris, pour travailler avec Fabrice Leroux (2014-2015) puis chez Françoise Gneri (2015-2016), puis est admise au CNSMD de lyon (septembre 2016). Véritable passionnée de musique d’ensemble, elle tente de multiplier les projets comme par exemple sa participation au festival de la Roche-posay, Au festival musique en Ré ou la création de l’ensemble Aletheia afin d’acquérir le maximum d’expérience dans le domaine.  Elle a également la possibilité de travailler avec l’orchestre  Victor Hugo Franche-Comté, le Philharmonia et l’orchestre de chambre O.S.E


Hervé Blandinieres, altiste, obtient son DEM d'alto à Amiens avec Valérie Girbal puis Boris Vidal. Il participe à l'Orchestre Français des Jeunes deux années et étudie au conservatoire de Gennevilliers avec Pierre-Henri Xuereb puis au conservatoire de Boulogne-Billancourt dans les classes de Michel Michalakakos et Sébastien Levy où il obtient un DEM de quatuor. Il entre en 2016 au CNSMDP dans la classe de Jean Sulem.


Olga Zyryanova, alto -  Diplômée en Russie et en Norvège,instrumentiste dans de grands orchestres nationaux de ces deux pays ainsi que dans des ensembles de musique de chambre,elle reçoit sa première formation au prestigieux Conservatoire de Moscou. Elle poursuit ensuite ses études musical en Norvège où elle commence a se produire,elle joue ainsi a l'opéra d'Oslo.Elle s'installe en France en 2006 pour développer une activité de chambriste et apparaît dans plusieurs orchestres. Elle se produit avec les Quatuors SOLO,Aram,trio DesCorDes.Très attachée au répertoire de musique de chambre elle privilégie le travail avec des partenaires réguliers tout en s'ouvrant a toutes les collaborations et expériences originales.